本篇文章765字，读完约2分钟
新华社纽约1月11日电(记者王文、黄和勋)“霸王”，一个中国音乐剧场，11日在纽约亚洲协会上演。一个小时的表演得到了观众的高度赞扬，掌声持续了很长时间。
演出分为八个部分，如《第一鞘》、《美人》、《管涌》和《初夜》。中国传统乐器如琵琶、阮、古筝、笛子和笛子被用来讲述西楚霸王项羽的一生。
表演主要围绕项羽一生中的重要经历展开:琵琶与鼓的交织呈现出项羽与刘邦的对峙，箫与琵琶的融合诠释出项羽与的缠绵爱恋，中阮与打击乐展现出巨鹿的激烈较量...
上海民族管弦乐团的青年琵琶演奏家俞冰是主要演奏员。何告诉记者，音乐剧场是一种全新的表演形式，它主要由器乐表演组成，结合形体表演，再加上舞台设计和效果，从而增强了音乐的感染力。
身体演员是作品的创意，用来帮助观众理解故事的方向。俞冰说，这位演员的第一次亮相是在项羽和于吉相遇的时候。项羽身体力行，但戴着于吉的面具。演员的表演展示了项羽和于吉之间的情感互动。
整个演出与传统的民间音乐音乐会大不相同。俞冰说，传统音乐会的剧目缺乏故事连贯性，霸王最大的创意是所有的演奏者和他们的乐器都有角色，舞台上的叙事连贯且有背景。
据报道，该作品的另一项创新是增加了西方乐器和现代及当代演奏技巧，并在《鸿门宴》的音乐编排中加入了当代音乐词汇。
俞兵说:“西楚霸王是个活生生的人。我们讲述他的故事，希望表达在场的人的感受。我们希望观众能通过音乐剧场体会到人生的哲理。”
为了更好的叙述和表达，音乐剧场在播放经典古歌如《飞屋偷听》和《霸王别姬》时做了重新的安排和调整。俞兵说:“在播放《飞屋偷听》时，我们突出放大了战争场面，把喊叫声、尖叫声和武器声清晰地展示给观众，让观众感受到了战争的惨烈。”
当被问及是否担心美国观众听不懂中国民间音乐时，于兵说，音乐没有国界，我相信这个经典故事会在国际舞台上引起共鸣。
